奥特曼没实现的迪士尼梦,被张一鸣做了
米老鼠可能做梦也没想到,自己有一天会在TikTok上跟漫威英雄们跳同一支舞。
8月5日,迪士尼和TikTok联合宣布了全球短视频内容共享协议。TikTok上的创作者可以正大光明地用迪士尼旗下所有IP搞二次创作了,皮克斯、漫威、星球大战、FX,几百部片子随便剪。做出来的视频不光发在TikTok上,还能同步上Disney+的竖屏频道Verts。
这事儿要搁半年前,谁都不敢想。
2025年12月,迪士尼跟OpenAI签了个10亿美元的三年大合同。奥特曼拍胸脯说,Sora能让用户拿200多个迪士尼角色生成AI视频。米老鼠、艾莎公主、钢铁侠,你想怎么AI就怎么AI。好莱坞当时炸了锅,有人喊狼来了,有人喊真香。
结果2026年3月24日,OpenAI宣布关停Sora。10亿美元的合作,说没就没了。迪士尼发言人倒是体面,说尊重OpenAI的决定,但心里啥滋味,只有自己知道。
从AI梦碎到牵手TikTok,中间隔了不到五个月。奥特曼没实现的迪士尼梦,被张一鸣做了。
从AI到UGC:迪士尼的短视频执念
迪士尼对短视频这件事,执念颇深。
Disney+全球订阅用户大约1.3亿,在美国流媒体市场排第三,市场份额也就5%左右。奈飞、YouTube在前面跑,后面还有一堆追兵。
TikTok官方统计数据显示,去年平台用户日均发650万条影视相关视频,近一半的人刷完短视频会跑去流媒体看全片,短视频在海外也成了影视内容重要的搜索引擎和流量入口。
2026年5月的投资者电话会上,CEO乔希·达马罗宣布公司在探索多种短视频内容形式,尤其盯着年轻用户。这时迪士尼已经在ESPN的流媒体服务里上线了竖屏短视频板块Verts,还计划把这东西塞进Disney+主平台。
问题是,内容从哪来?
迪士尼旗下不缺IP,漫威有几十个超级英雄,《星球大战》有半个世纪的故事积淀,皮克斯的动画角色随便拎一个出来都是几代人的记忆。但把这些IP全部短视频化,迪士尼自己干不了。
于是迪士尼找了两种解法。
第一种是AI,2025年底,迪士尼向OpenAI投了10亿美元,签下三年授权协议,允许Sora用户用迪士尼的角色生成AI视频。迪士尼成为第一家把IP授权给AI视频工具的大型电影公司,这笔交易曾被看作好莱坞与生成式AI关系的“性质转变”。
结果Sora转头就解散了。
2026年3月24日,OpenAI宣布关停Sora。官方说法是战略重心转向机器人和世界模拟,内部人士透露的说法是Sora占用了太多GPU资源,影响了其他更赚钱的业务。迪士尼那10亿美元投资还没来得及落定,合作就终止了。
第二种解法是全球最大短视频平台TikTok。
这次合作TikTok向创作者开放迪士尼旗下数百部电影和电视剧的素材库,覆盖皮克斯、漫威、《星球大战》、FX等所有厂牌。创作者做出来的短视频不仅发在TikTok上,还会同步出现在Disney+的竖屏板块Verts里。双方还搞了个“迪士尼创作者大使计划”,给入选的创作者提供流量、活动机会和职业发展支持。
合作先在美国试点,然后往全球铺。
两条路,一个终点
迪士尼跟OpenAI的合作和跟TikTok的合作,表面上都是“让别人用我的IP做视频”,但底层逻辑完全不同。
跟OpenAI合作,内容是AI生成的。用户输入一段文字,Sora吐出一段视频。迪士尼的角色在AI的“幻想”里动起来,不需要人类创作者介入。
这条路的好处是规模化理论上,任何有提示词的人都能生成无限量的迪士尼短视频。坏处是有失控的可能,AI生成的视频可能把米奇和史迪奇放在任何场景里,迪士尼对内容的把控力几乎为零。
10亿美元的投资、三年的授权期,换来的是一堆AI生成的视频,这些视频能不能吸引用户、能不能带来流量、能不能转化为Disney+的订阅,全是未知数。
跟TikTok合作,内容主要是和用户共创。几百万个真实的短视频创作者,用自己的创意把迪士尼的角色和故事重新剪辑、演绎、混搭。这条路没法像AI那样一夜之间生成海量内容,但可以充分发挥博主的主体性,这些人本身就是TikTok上的流量节点,他们的粉丝会看、会转、会讨论。
更关键的是成本结构。迪士尼不需要付出天价内容成本,不需要承担AI视频可能引发的版权和伦理争议。它只需要开放素材库,然后坐等几百万创作者帮它生产内容。这些内容还会回流到Disney+上,填补Verts这个竖屏板块的内容空缺。
TikTok这边也有自己的算盘。
这家平台一直在跟监管者、立法者、公众舆论较劲。2026年1月,字节跳动刚把TikTok美国业务的大部分股权卖给了甲骨文、银湖和阿布扎比的投资方。在这个节骨眼上,跟迪士尼这样的美国文化符号达成“首个同类全球合作协议”,对TikTok的品牌形象是一种加持。
这笔交易还有一个被低估的细节,创作者生产的短视频会同步出现在Disney+的Verts上,这是TikTok的内容第一次出现在另一个平台上。对TikTok来说,这意味着它的内容生态获得了传统媒体的认可和出口。
IP生意的底层逻辑变了
这笔交易里,最微妙的位置是创作者。
表面上看创作者是受益方,他们获得了合法使用迪士尼IP的权限,不用再担心版权投诉,还能参加“大使计划”拿激励。但仔细想想,创作者本质上是在帮迪士尼和TikTok打工。
他们生产的每一个视频,都在为迪士尼的IP增加曝光和热度,同时为TikTok填充内容、为Disney+的Verts板块提供免费的短视频供给。作为回报,他们得到的是曝光机会。
有行业人士认为,这笔交易对创作者的直接收益可能有限。迪士尼和TikTok都没有公布创作者的分成机制。所谓的“激励措施”具体是什么、值多少钱,目前还是黑箱。
但这不妨碍这笔交易在商业层面的合理性。
迪士尼用零边际成本获取了海量UGC内容,填补了自己在短视频赛道上的内容缺口。TikTok用一个IP授权协议强化了自己的合法性和品牌形象。创作者获得了合规使用IP的机会和潜在的流量红利。
三方各取所需,没有人吃亏,只是有的人吃得更多一些。
迪士尼这笔交易背后,藏着一个更大的趋势:IP的变现方式正在从“授权费”转向“流量税”。
传统的IP授权模式很简单,你把米奇印在T恤上,就付我一笔授权费。迪士尼跟OpenAI的合作本质上也是这个逻辑,OpenAI付钱(10亿美元投资),迪士尼给IP。
但跟TikTok的合作跳出了这个框架。迪士尼没有向TikTok收取授权费。它拿到的回报不是现金,而是几百万个创作者生产的、自带流量的、能填充Disney+内容库的短视频。
这背后的判断是在短视频时代,IP的价值不在于被授权多少次,而在于被传播多少次。一个钢铁侠的短视频在TikTok上被刷到几百万次,给Disney+带来的潜在订阅用户,可能比一笔授权费更值钱。
迪士尼CEO达马罗在宣布合作的同一天发布了2026财年第三季度财报,Disney+与Hulu合并流媒体利润7.12亿美元,同比翻倍。在这个时间点上宣布与TikTok的合作,很难说只是巧合。
奥特曼的Sora没能帮迪士尼完成的短视频梦想,被TikTok上几百万个真实的创作者接住了。区别在于,AI生成的视频是冷的,真人创作的内容是热的。迪士尼赌的是后者。
至于这笔交易最终能不能帮迪士尼在短视频时代站稳脚跟,现在下结论还太早。但至少,它找到了一个不需要花10亿美元就能让米奇和蜘蛛侠在手机上刷屏的办法。
而张一鸣,或者说TikTok的新东家们,也拿到了一张进入好莱坞核心圈层的门票。
本文来自微信公众号“超聚焦foci”,作者:方文三,36氪经授权发布。















